ノルウェー・クロスオーバー・ミュージックの旗手が紡ぐ、心の原風景オスロで生まれハンブルクとサンフランシスコで育ち、ジャーナリストとしてアメリカからアジア、スペイン、カリブ海と渡り歩いた経験を持つイーレベックによる3枚目（NXN RECORDINGSでは2枚目）のアルバムで、全編ピアノ・ソロとなっています。 ジャズを土台としながらも、原点回帰としてのノルウェーの民謡やクラシックの手法から多くの影響を受けているその作品は、一貫して叙情的な美しさを湛えていますが、甘美に溺れず、悲観に沈まず、ただひたすら聴く者の心に寄り添うような優しさに満ちたものです。

チューバとパイプ・オルガンが織りなす、音の風景画ノルウェーのジャズ・チューバ奏者であり、ジャンルの垣根を超えるコンポーザーでもあるダニエル・ハースケダールと、ノルウェー西部の歴史ある街モルデの大聖堂でオルガニストを務めるマグナス・モクスネス・ミーラによるユニットのアルバム。 二人が出会ったのはトロンハイムの音楽大学で共に学んでいた頃。彼らはここに収められた自作曲の数々で、ノルウェーから旅立ち、はるか中東の砂漠までをイメージした、音楽による風景画を描いてみせます。 ゆったりとした流れの中に砂嵐の緊張感や夕陽の雄大な広がりを感じさせる、美しいアルバムです。

ノルウェーのジャズ・ドラマー、コンポーザー、そしてヴォーカリストでもあるヨナス・ショヴァーグ名義の13枚目のアルバム。2019年の春から秋にかけてフィレンツェで書かれ、ビリー・ジョエル、ランディ・ニューマン、ランディ・グッドラムといったピアノがメインのポップスにインスパイアされた作品を収録しています。 いずれも抒情的なヴォーカル曲ですが、ショヴァーグのベースであるジャズのミュージシャンたちが脇を固め、スパイスを利かせています。特に、彼と共にエプレ・トリオとして活躍するアンドレアス・ウルヴォのピアノが活躍しています。

1968年アメリカに生まれ、1975年からノルウェーに暮らすフリーランスのギタリスト、ビョルン・チャールズ・ドレイヤーによる初のソロ・アルバム。最愛の妻が末期癌と診断された時からの人生で最も辛い日々、家族との絆、揺れ動く感情、そして深い悲しみの中からこのアルバムの構想が生まれ、作品を作り上げていくことは彼にとって癒しとなったと語っています。 エレキ・ギターの他にシンセサイザーやエレクトロニクス、そして管弦楽団との共演で作り上げられた音楽は、開始からほとんどが長く伸ばされる音で構成され、ゆったりとした癒しに満たされています。終盤近くには心の奥の不安や不穏を掻き立てる曲想に覆われてしまうものの、ラストは再生を約束する美しいハーモニーで締めくくられます。

シンガーソングライターのトム・ヘル、ギターのヨルン・ラクネスとエレクトロニクスのヴィーザル・イ・エルスフィヨルドによる3人組Mr. Mibbler。ノルウェーで多くのプロデューサーやミュージシャンから絶賛され「三銃士」の異名を取る彼らのアルバム。 自然音や人工音（コロナ禍を話題にした日本のラジオも）など様々なサンプリング音源を加工し、ゆったりとしたギターやシンセサイザーのフレーズを合わせ、さらに緊張感のあるエフェクトをかけて、曲想は緩やかなのに独特のテンションが掛かっているという、個性的な音を作り上げています。

ノルウェーのコンテンポラリー・ジャズ・トリオ、エプレ・トリオ。彼らが2018年5月、オスロの聖ヤコブ文化教会 Kulturkirken Jakob（元教会で、現在は500人以上収容のアート・スペース）で行ったライヴの模様を収めたアルバム。アルコ（弓弾き）を中心としたホールのベースに象徴されるように、ゆったりとした美しいオリジナル作品を収めています。

ノルウェーを代表する俳優の一人ソービョルン・ハールによるヴォーカルと、ラッパーとしても活動するベーシスト、アスラク・ハルトベルクという、2人の多才なアーティストによる初めてのジャズ・アルバム。さらに作詞は、ノルウェーを代表する作家であるラーシュ・ソービエ・クリステンセンという豪華さです。 チェット・ベイカーを思わせる、ハールの存在感あるヴォーカルがなんといっても素晴らしく、ハルトベルクの手による各ナンバーも、その声を際立たせる美しいメロディ・ラインが印象的。“The new Scandinavian Cool.”をキャッチフレーズとしたコンテンポラリー・ジャズ・ヴォーカル、素晴らしい聴き応えです。

中世音楽を美しい歌声で聴かせることで定評ある女声3人のヴォーカル・グループ、トリオ・メディイーヴァルと、リーダー作を多数リリースするジャズ・ベーシスト、マッツ・アイレットセン率いるピアノ・トリオという、異なるジャンルでノルウェーを代表し、いずれもECMレーベルからアルバムをリリースしているトリオが共演する異色の一枚。 伝統的な典礼文と、1995年に41歳で世を去ったノルウェーの詩人トール・ウルヴェンによるテキストを用い、アイレットセンが中心となって作曲された収録作品は、少ない音に女声ヴォーカルが乗る心地よい緊張感のあるもので、摩訶不思議でどこかノスタルジックな感情を呼び起こします。 荒野や雪原の寒々とした広がりのイメージと、人間らしい温かさを合わせ持つ、独特の魅力を湛えたアルバム。

アンビエント作品を発表しているドラマー、パーカッショニスト、キーボーディスト、マグナー・カールセンによるアルバム。ゲストとして、ECMなどからアルバムをリリースしているギタリスト、ジェイコブ・ヤングが3曲に参加しています。 カールセンによるゆったりとしたインプロヴィゼーションに、ヤングの緊張感のあるアドリブが絡み、その相乗効果が、張り詰めた雰囲気の中に得も言われぬ心地よさのある音を作り出します。

1700以上のフィヨルドがあるというノルウェー。その自然を音楽で旅するというコンセプトで作られたアルバムです。 子供の頃からシンガーとして活躍し、十代でトゥーツ・シールマンスとの共演も果たしたというヘイディ・トルスヴィークと、コンポーザー、プロデューサーとして様々なアーティストと共演し、グラミーへのノミネートを始め多くの受賞歴を誇るラゼルス・ウィンターによる共作。これらの曲はフィヨルドの畔にある木で出来た古い小屋で書き始められ、その周辺で採集された自然音も盛り込むほか、各アーティストがほぼリモートで録音したものをミックスして完成されました。 ブッケホルン（ゴートホーンとも呼ばれる、羊や山羊の角で作られたスカンジナヴィアの角笛）、ハリングフェーレ（ハルダンゲル・フィドルとも呼ばれる、共鳴弦を持つ弦楽器）といったノルウェーの民族楽器の音も聴かれ、多重録音されたトルスヴィークの美しい歌声と、自然の美しさと厳しさを表現したサウンドが、目の前に雄大な景色を広げます。

シンガー・ソングライター、トム・ヘルと、コンテンポラリー・ジャズ畑で活躍するアンドレアス・ウルヴォ。ノルウェーのアーティスト2人のコラボレートで誕生したクリスマス・アルバムです。伝統的なキャロルからホワイト・クリスマス、ワム！、トム・ウェイツまでの名曲が、2人の直感的なアレンジにより、モダンでありつつ幅広い世代に受け入れられるポピュラー・ミュージックとして、美しく生まれ変わりました。 ピアノをメインに様々な電子キーボードを駆使してウルヴォが作り上げたサウンドに、ヘルのヴォーカルが時にソロでしっとりと歌い上げ、また時に多重録音で圧倒的なコーラスを聴かせます。それぞれの曲が素材として持つ素晴らしさを最大限引き出した、全く新しいクリスマス・ソング集です。

オスロで生まれ、ハンブルクとサンフランシスコで育ったというイーレベックによる、ノルウェーのよく知られた歌と子守唄を中心としたアルバム。長い海外生活を経て、彼自らが一番落ち着く音楽と感じた生まれ故郷のメロディを、優しく奏でます。 タイトルこそ「子守唄」ですが、決して子供向きのアルバムということはなく、憧憬に満ちた美しい音楽を楽しむことが出来ます。