アメリカの作曲家、マルチインストゥルメンタリストのタイショーン・ソーリー。トロンボーン奏者としてキャリアを始め、ジャズ・ドラマーに転向。2017年にマッカーサー・フェローシップを獲得、2021年1月、ニューヨークタイムズ誌の特集で「ジャズのように現代クラシック音楽と実験音楽で人々を捉える」と紹介されたソーリー、この2枚組のアルバムの1枚目には伝説的なトロンボーン奏者ジョージ・ルイスのための音楽を収録。また2枚目にはブッチ・モリスの「即興メソッド」とアンソニー・ブラクストンの「言語音楽」システムにインスパイアされたという「Autoschediasms」が収録されています。 パンデミック中にヴィデオ・チャットで収録された作品からは心地よい緊張感が漂います。

「Limitless＝限界無し」と題されたジェニファー・コーのアルバム。同名のリサイタル・プロジェクトに基づくこのアルバムは、現代の作曲家たちと芸術的なコラボレーションを行い、コーとともに作曲家自身が自作を演奏するというものです。 モジュラーシンセサイザーが放つ電子音とヴァイオリンの音色の融合が楽しめるカシム・ナクヴィの「バンケット」、アメリカ1920年代の女性詩人のテキストを用いたリサ・ビーワラの「サンクチュアリの歌」、モンゴルのトゥヴァの喉歌（ホーミー）に触発されたニーナ・C・ヤングの「サン・プロペラ」、仏教の経文からインスパイアされたヴィジェイ・アイヤーの「ダイヤモンド」などさまざまな素材から生まれた作品を、ジェニファー・コーは2枚組のアルバムにまとめ聴き手に未知の世界を体験させてくれます。